Lëvizja e Arteve dhe Artizanatit

William Morris kaq nuk ka pëlqyer rezultatin e Revolucionit Industrial që ai nxiti një lëvizje të tërë që i rezistoi asaj. Duke shkruar Artin e Popullit në vitin 1879, mesazhi i librit e shtyu përpara lëvizjen e Arteve dhe Mjeshtëve. Ai shkroi: "... art i bërë nga njerëzit, dhe për popullin, si një lumturi për krijuesin dhe përdoruesit".

Ironikisht, biznesi i tij i themeluar në 1861 - Morris, Marshall, Faulkner & Co. - bënë sende dekorative me dorë që ishin shumë të shtrenjta për shumicën e "njerëzve" për të blerë, sipas Antiques 101 nga Frank Farmer Loomis IV.

Këto mallra të pasura me cilësi të patëmetë përfshinin letër-muri dhe pëlhura.

Në vitin 1865, shumë vite para se ai të botonte librin e lartpërmendur, Morris paraqiti versionin e parë të mbështetëses, i cili shfaqte linjat dhe tapiceri lëkure të lidhura me mobiliet e Misionit të mëvonshëm të bëra në Amerikë, që u frymëzua me të vërtetë nga lëvizja e Arteve dhe Mjeshtërave. Mos harroni se kjo "karrige Morris" me linja ultra të thjeshta u prezantua në një kohë kur Rococo Revival dhe stile të tjera ultra-fancy viktoriane ishin të gjithë bujë, dhe kontrast i zymtë vjen në fokus.

Është gjithashtu ironike se thjeshtësia e Kryetarit të Morris bëri që ajo të prodhohej në masë në mënyrë që shpikësi i saj të mos pëlqente aq shumë. Megjithatë, popullariteti i këtij stili të rehatshëm i solli lëvizjet e Arteve dhe Mjeshtëve tek masat, dhe i frymëzonte zejtarët e tjerë që të ndiqnin udhëheqjen e tij. Art Nouveau, Lëvizja Estetike dhe Stilisti i Mjeshtrit / Mjeshtër janë të gjitha stilet që kanë të bëjnë me lëvizjen e Arteve dhe Mjeshtërave.

Emra të tjerë me ndikim në lëvizjen britanike ishin Charles Robert Ashbee dhe Charles Francis Annesley Voysey.

Ashbee, sipas Muzeut Victoria dhe Albert, "projektuan shumë sende të rëndësishme stoli dhe stoli argjendi për Sporti i Artizanatit, të cilën ai themeloi në 1888 në East End të Londrës.

Puna e Spitalit karakterizohet nga sipërfaqe të thjeshta të argjendit të pandryshuar, tela të rrjedhura dhe gurë me ngjyrë në mjedise të thjeshta. "

Ansley ishte një "projektues shumë i zhdërvjellët dhe prodhoi dizajne për letër-muri, pëlhura, pllaka, qeramikë, mobilje dhe punime metalike. Disa nga modelet e tij janë përdorur për objekte në një larmi të materialeve. Voysey kishte një stil shumë origjinale, i cili kombinonte thjeshtësinë me sofistikim. Ai u bë veçanërisht i famshëm për sfondin e tij dhe dizenjot e tekstilit që shfaqin stilizime të zogjve dhe bimëve me skica të theksuara dhe ngjyra të shndritshme. "

Arte dhe Mjeshtëri në Amerikë

Gustav Stickley , Elbert Hubbard dhe Charles Limbert janë disa emra të mirënjohur kur bëhet fjalë për orenditë e stilit të Misionit (klikoni mbi çdo emër për më shumë informacion rreth tyre). Bizneset e drejtuara nga këta burra gjithashtu bënë një sërë aksesoresh dekorative duke përfshirë llambat. Komuniteti i Hubbard-it Roycroft është veçanërisht i njohur për mallrat e tij të bakrit dhe këto konsiderohen të jenë shumë collectible sot. Artizanët e tjerë në të gjithë vendin gjithashtu bënë mobilje në këtë stil.

Por lëvizja e Arte dhe Mjeshtëri nuk u ndalua me orendi shtëpiake dhe ndriçim. Të tjerët u influencuan për të ndjekur ose vazhduar hartimin e duarve të produkteve të tyre gjatë kësaj kohe, duke përfshirë Louis Comfort Tiffany .

Kompanitë e qeramikës si Rookwood dhe Grueby hodhën dhe dekoruan qeramikë në stilet e Art Nouveau. Çdo gjë nga tekstilet në bizhuteri u bë me dorë gjatë kësaj periudhe.

Por si mallra të dorës së dorës me cilësi të lartë sot, këto objekte zakonisht vinin me një çmim. Një vazo e vetme Grueby shitet për 50 dollarë në fillim të viteve 1900, ekuivalenti i më shumë se 1.100 dollarëve sot. Disa nga të njëjtat produkte që shiten për shuma të mira mbrapa kur ishin të reja ende po mbledhin çmime të larta në tregun sekondar sot.

Karakteristikat e stilit të artit dhe artizanatit

"Ruajtja dhe theksimi i cilësive natyrore të materialeve të përdorura për të bërë objekte ishte një nga parimet më të rëndësishme të stilit të artit dhe zanatit", sipas Muzeut Victoria dhe Albert në Britaninë e Madhe. Muzeu e përcakton më tej këtë si "të vërtetën në materiale" dhe gjithashtu vë në dukje ndikimin e guximshmërisë së stilit gotik revival në ngjyrë dhe formë.

Kur identifikohen copat e artit dhe veprës së artit, vështrimi i stilit të përgjithshëm është i dobishëm që nga stina e Art Nouveau, Lëvizja Estetike dhe Stili i Misioneve / Zejtarëve të bien në këtë periudhë të ndikimit dekorativ.

Për shembull, pjesët e mobilieve nga Lëvizja Estetike nganjëherë janë të theksuara me zbukurime të zbukuruara dhe të zbukuruara me kthesë bambu, ndërsa stili i Misionit do të jetë shumë i zbukuruar dhe mjaft i thjeshtë me elementë drejtkëndor. Curves janë të lehta dhe të rralla në Arte dhe Mjeshtëri copa. Dhe çdo dekoratë me lule, si ajo e gdhendur në shpatëzat e karrigeve, për shembull, është zakonisht shumë e lehtë.

Artet qeramike, bizhuteri, objekte të tjera dekorative të bëra gjatë kësaj periudhe shpesh kanë një zbukurim definitiv të Art Nouveau që përfshin elemente të frymëzuara nga natyra si lule, gjethe, kafshë dhe insekte. Tekstilet nga kjo periudhë gjithashtu kanë tendencë të përfshijnë modele të rrjedhura, duke u përzier me motive me ndikim natyror.