Fotografimi i gjendjes njerëzore
Mary Ellen Mark është një ikonë në fotografinë moderne . Vepra e saj ka frymëzuar shikuesit për dekada dhe ajo është e njohur për dokumentimin e personaliteteve eklektike të njerëzve në mbarë botën, të cilët përndryshe do të shndërrohen në të panjohura dhe të harruara.
Fillimisht duke punuar në të zezë dhe të bardhë, Mark është një nga fotoreporterët më të njohur të femrave. Shumë nga fotografitë e saj janë të njohura dhe kanë një stil provokues që kap historinë e subjektit të saj në një kornizë të vetme.
Përveç aktiviteteve të saj fotoreporteriste, karriera e Markut përfshinte portretizimin dhe fotografinë reklamuese. Ajo ishte një kontribuese e rregullt për revista të tilla si Jeta , The New Yorker , Revista New York Times , Rolling Stone dhe Vanity Fair .
Mary Ellen Mark la një përshtypje të thellë në botën e fotografisë . Ajo ndihmoi në formësimin e karrierës së shumë fotografëve dhe dha frymëzim për miliona më shumë. Megjithëse ajo vdiq në vitin 2015 në moshën 75 vjeçare, trashëgimia e saj nuk do të harrohet së shpejti, pasi ajo na la me një punim që rivalizon fotografët më të mirë në histori.
Vite të hershme të markës Mary Ellen
Marku u lind në vitin 1940 në Filadelfia të Pensilvanisë. Ajo e njohu dashurinë e saj për fotografinë në moshën e hershme të nëntë dhe kamera e saj e parë ishte një Kodak Brownie. Ajo ishte një nxitës i tifozëve në shkollë të mesme dhe gjithashtu gjeti interes në pikturë dhe vizatim.
Mark mori pjesë në Universitetin e Pensilvanisë, ku mori diplomën e saj BFA në pikturë dhe histori të artit.
Ajo shkoi për të fituar titullin Master në Fotoreporterin nga Shkolla Annenberg për Komunikim në vitin 1964. Vitin e ardhshëm ajo mori një bursë të Fulbright për të fotografuar në Turqi për një vit.
Lëvizja në qytetin e Nju Jorkut
Disa nga veprat më të mira të Markut u bënë kur u transferua në qytetin e Nju Jorkut ku ajo përfundoi jetuar shumicën e jetës së saj.
Ishte këtu që ajo filloi të fotografonte demonstratat e Luftës së Vietnamit, lëvizjen e çlirimit të grave dhe kulturën transvestite.
Mjedisi i qytetit në vitet 1960 e formësoi karrierën e saj. Ajo gjithashtu kontribuoi në drejtimin e punës së saj që u përqendrua kryesisht në fotografimin e njerëzve jashtë normave shoqërore.
Mark shpjegoi kur u pyetën për fotografitë e saj dhe subjektet që ajo përqendrohej në "Unë jam i interesuar vetëm për njerëzit në skajet. Ndjehem një prirje për njerëzit që nuk kanë pasur pushimet më të mira në shoqëri. çdo gjë është pranuar ekzistencën e tyre. "
Karriera e Markut në skedarë filmash
Mark u bë një fotograf njësi në grupet e filmave. Puna e saj u përqëndrua në prodhimin e filmave për më shumë se njëqind filma, përfshirë "Restorantin e Alice", "Catch-22", "Njohuri mekanike", "Apokalipsi Tani" dhe "Njëri i zhveshur mbi foleqin e qumështit".
Përfshirja e Markut në filmin "Një fluturoi mbi foshnjën e qumështit" e bëri atë të kërkonte leje për të jetuar në objektin ku filmi ishte filmuar. Marku kaloi dy muaj në Institucionin Mendor të Shtetit të Oregonit, duke shoqëruar dhe fotografuar gratë që ishin pacientë. Këto foto lëvizëse dhe provokuese më vonë u hartuan në një libër me titull Ward 81 .
Mark gjithashtu punoi në një numër filmash, kryesisht dokumentarë në partneritet me burrin e saj, regjisorin Martin Bell. Ndër projektet e ekipit ishin prodhimi i vitit 1984 i " Streetwise " me gazetarin Cheryl McCall dhe filmi i vitit 1992 "American Heart", të cilin dueti shkroi me skenarin Peter Silverman.
Karriera Botuese e Markut
Marku fitoi vëmendjen e parë me një foto-ese që u shfaq në revistën Look për heroinat e heroinës së Londrës. Ajo u ul shumë detyra të tjera të revistës gjatë disa viteve të ardhshme.
Gjatë karrierës së Markut, ajo ka kontribuar në shumë botime duke përfshirë Rolling Stone, Vanity Fair dhe The New Yorker. Përveç kësaj, ajo botoi 18 libra, duke përfshirë Passport, Ward 81 , Road Falkland dhe Misioni i Bamirësisë së Nënë Terezës në Kalkuta, vetëm për të përmendur disa.
Përtej punës së saj të botuar, fotografitë e Markut u shfaqën në ekspozita të shumta të galerisë mbi karrierën e saj.
Ajo gjithashtu mësoi dhe leksione në të gjithë botën.
Caktimi i fundit i Mark Ellen Mark ishte Picture This: New Orleans. Komisionuar nga CNN, Mark udhëtoi për në New Orleans për të kapur jetën e banorëve të saj dhjetë vjet pasi uragani Katrina shkatërroi qytetin. Shfaqja debutoi në gusht të 2015, vetëm disa muaj pas vdekjes së Markut më 25 maj.
Stili i Mary Ellen dhe Ndërgjegja Sociale
Marku ishte i njohur për prekjen e çështjeve shumë të rëndësishme sociale gjatë karrierës së saj. Këto përfshijnë pa strehë, vetminë, varësinë nga droga dhe prostitucionin. Ajo kryesisht ka punuar në bardh e zi dhe kjo zgjedhje shtoi ndikimin e shumë fotografive të saj.
Imazhet e saj të kulturave të ndryshme në botë janë bërë pikë referimi në fushën e fotografisë dokumentare. Ajo udhëtoi gjerësisht nëpër botë duke kronikuar gjendjen njerëzore. Portretet e saj të Nënë Terezës, cirkut indian dhe bordellot në Bombej ishin rezultat i shumë viteve të punës të shpenzuara në Indi.
Marku tregoi gjendjen e të pastrehëve kur ajo fotografoi një familje të pastrehë Los Anxheles, Damms, të cilën ajo e shtiu në fillim kur ata jetonin në makinën e tyre në vitin 1987. Ajo u kthye pesë vjet më vonë në "shtëpinë" e tyre, një pronë të braktisur rurale në të cilën ata jetonin në mënyrë të paligjshme.
Marku nuk i braktisi subjektet e saj dhe shpesh u kthye në kronikë të jetës së tyre vite më vonë.
Në vitin 1983, ajo bëri një detyrë për revistën Life duke kaluar kohë me runaways dhe fëmijët e rrugës në Seattle, Uashington. Ajo kapi jetën e zemrës së këtyre fëmijëve dhe fotot u bënë baza për filmin dokumentar të nominuar nga Akademia, "Streetwise".
Mark fotografuar Erin Blackwell (i njohur më mirë si Tiny) për posterin e filmit dhe gjatë viteve ajo përditësuar portretin e saj, duke treguar një grua që duket të lëvizë nga adoleshenca direkt në moshën e mesme. Marku tregoi disa nga vështirësitë e Erin në librin e saj Retrospektiv, Ekspozimi , duke përfshirë abuzimin e drogës dhe duke lindur nëntë fëmijë nga pesë etërit e ndryshëm.
Çmime dhe Njohja
Është pothuajse e pamundur të përmendësh të gjitha çmimet që Marku mori gjatë viteve.
Disa nga më të rëndësishmet përfshijnë:
- Arritja e përjetshme në çmimin e fotografisë nga Shtëpia e George Eastman (2014)
- Çmimi Outstanding Contribute Photography nga Organizata Botërore e Fotografisë (2014)
- Çmimi Infinity dhe Çmimi Cornell Capa nga Qendra Ndërkombëtare e Fotografisë (1997, 2001)
- Çmimi i Fotografëve të Shquar, Gratë në Fotografi (1988)
- Çmimi Phillipe Halsman për Fotojournalizëm nga Shoqata Amerikane e Magazines Photographers (1986)
- Robert F. Kennedy Awards gazetari (1980, 1981, 1983, 1984)